Buen Indie Pop que llega desde Mar del Plata
Alan Trezz es el nuevo sonido Indie Pop que llega desde Mar del Plata y están lanzando, junto a grande colaboraciones, el remix de “Alta Luna”
Está disponible en todas las plataformas Alta Luna (Remix), el nuevo single de Alan Trezz en colaboración con algunos de los máximos exponentes de la música urbana. En conversación con ROCK BONAERENSE, hablaron de este lanzamiento, del Indie y el Pop y de los proyectos en los que están inmersos como banda.
En este flamante track, la banda plasmó en estudio lo que meses antes sucedió en la presentación en vivo de su último EP: Lugar Seguro. Tanto Katra como Keonthebeat fueron invitados para recrear la canción "Alta Luna" (editada en 2021) con un ritmo urbano, propio de sus trayectorias.
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Escuchá "Alta Luna (Remix)"
Alan Trezz es una banda indie formada a fines de 2020, que cuenta con tres trabajos discográficos hasta el momento. Rock, pop, rap, tecno y folk son los géneros musicales que la atraviesan.
En agosto de 2023 publicaron su tercer EP, “Lugar Seguro”, con tres canciones (“Acuatizar”, “No perdamos tiempo”, “Espiral”) y una versión de “Yendo de la cama al living”, de Charly García. El track “Acuatizar” cuenta con un videoclip con tomas íntegramente subacuáticas (estrenado en una de las salas Cinemacenter Argentina), y “Espiral” con la colaboración del productor musical y beatmaker KEONTHEBEAT.
En estos años, Alan Trezz se presentó en GAP Mar del Plata, junto a El Kuelgue; en el multitudinario Festival MAREA, donde compartió escenario con FMK, Ecko y Bhavi; en el Festival x Los Árboles (organizado por Planta y Canta y Ritmos del Mundo), donde también tocaron Vale Acevedo, Rondamón y Laila Farinola; en el Parador ReCreo Mar del Plata (organizado por el Ministerio de Cultura de la Provincia de Buenos Aires); y en Club TRI, entre otros espacios de la costa atlántica (Chapadmalal, Villa Gesell, Cariló, Pinamar), Tandil y CABA (Lucille, Río Patio Cultural, 921 Casa Cultural, etc.). También tocó con el ex vocalista de Árbol, Edu Schmidt.
La banda está integrada por Alan Perellón en la voz, Diego Olguín en teclado y sintetizador y Santiago Paolucci en guitarra y coros.
RB: Está disponible en todas las plataformas Alta Luna, el nuevo single de la banda ¿Cómo están con este estreno y cómo fue trabajar con los colaboradores que tuvieron para esta canción?
AT: Estamos realmente contentos. Es nuestra segunda oportunidad en nuestra carrera de zambullirnos un poco en el mundo del trap/rap y trabajar con beats. La primera vez fue con la realización del tema “Espiral” de nuestro último EP Lugar Seguro. Disfrutamos mucho de jugar con diferentes estilos y, por supuesto, compartir nuestro trabajo con otros artistas.
Con Keonthebeat ya trabajamos juntos en “Espiral” y fue genial. Tiene un cerebro tremendo que hace que cada tema tenga tintes particulares y hace de una armonía y una letra que llevamos, un viaje hermoso de principio a fin.
Esta vez, además de Keonthebeat armando el beat y arreglos, se sumó Katra (FMS Argentina, Dupla Bardo), gran referente del freestyle nacional. Eligió “Alta luna” porque le gustaba mucho la letra, y realizó algunas barras que no podíamos parar de escucharlas. Realmente quedó un remix increíble.
RB: ¿Qué proyectan para este 2024? ¿Tienen pensado tocar en La Plata y resto de la provincia de Buenos Aires?
AT: Tenemos muchos proyectos para este nuevo año. Comenzamos tocando en el Festival CARACOL en nuestra ciudad, donde compartimos escenario con increíbles bandas emergentes del indie de Mar del Plata y Tandil. En febrero estaremos participando del COSTA CANNABIS, la Expo-Festival donde compartiremos escenario con Nonpalidece y Kapanga. También vamos a tocar en HUARTE Indie Festival. A medida que avance el año, seguramente también nos presentaremos en La Plata y el resto de la Provincia de Buenos Aires. Siempre es un placer tocar en la ciudad de las diagonales, por su historia y presente musical, y también volver a CABA, como a otras ciudades; para seguir expandido nuestra música.
Por otra parte, hemos sido invitados por Rollo California, una banda muy importante de México, a participar de una canción que nos ha encantado, así que ya estamos trabajando en ello también. Hace varios meses que nos enteramos de que nuestra música se está escuchando mucho en ese hermoso país y, para confirmarlo, nos escriben los chicos de Rollo con esta invitación. No podemos estar más contentos.
También comenzaremos a grabar nuestro primer disco, ya que hasta ahora hemos publicado tres EP y tres singles. Es un gran desafío, pero tenemos varias canciones que piden pista, con la particularidad que varias tendrán arreglos de bronces.
Cada año subimos la apuesta, es lo que nos mantiene vivos. Imaginarnos el momento en que los oyentes se encuentren por primera vez con cada una de nuestras canciones. Realmente es un trabajo con mucho corazón.
RB: Son un joven trío que mezcla varios estilos. ¿Qué escuchan actualmente y con quiénes sueñan hacer alguna colaboración futura?
AT: Lo interesante es que cada uno escucha música muy diferente en su día a día. Alan es el más joven, y es quién ha marcado el estilo INDIE de la banda. Es quien nos ha hecho escuchar con intensidad bandas como El Mató, El Kuelgue, Conociendo Rusia, Bandalos Chinos, entre otras. Sin dudas, el trap es algo que escucha mucho e incluye en su forma de componer, entre otros tantos ingredientes musicales.
Diego es profesor de música en Conservatorios y Escuelas de Música, incluso en una Escuela Especial. Es, sin dudas, quien trabaja con las armonías y arreglos melódicos, que nos permite romper con estructuras básicas o previsibles. A veces esas estructuras básicas son las necesarias para determinados temas o letras, pero si queremos hacer algo "loco" musicalmente, Diego es el que lleva ese ADN. Nos sorprende con ritmos, armonías y melodías que enseguida le decimos "¡esto que acabás de mostrarnos va a ser un tema hermoso!".
Yo, Santiago, al ser el más chico de cuatro hermanos, soy una esponja musical. Desde el tango y las orquestas que me hacía escuchar mi papá, pasando por los 70, 80 y 90 de música internacional que me inculcó uno de mis hermanos; y el resto que me alcanzó cantautores, cumbia, cuarteto, pop latino y tantas otros géneros, fueron el puntapié para que luego tomara la decisión de seguir buscando nueva música. A cada persona que conozco le pregunto qué escucha y qué me recomienda. Esa batea que de a poco me formó (y forma), es muy importante para transmitir en nuestras composiciones.
Con todo esto, lo más importante es nuestra unión, escucharnos y respetarnos ante cada opinión e idea. Es lo que hace que un tema comience con espíritu reggae y termine siendo algo completamente distinto, como ocurrió con “Acuatizar”, que de reggae no terminó teniendo nada, pero es increíble cómo disfrutamos todo ese proceso de cambios y transformaciones.
Respecto a colaboraciones, nos encantaría que se dé con bandas o artistas que escuchamos y disfrutamos. Con Julián Kartun, Zoe Gotusso, Juku Ares, Vale Acevedo, Koino Yokan, Gauchito Club, Ave Pez, sería increíble; soñar no cuesta nada, ¿no?
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